Le célèbre studio d’animation japonais, Ghibli, fondateur de chefs-d’œuvre comme Princesse Mononoké et Mon voisin Totoro, pourrait être confronté à une situation délicate concernant des images générées par l’intelligence artificielle de ChatGPT. Récemment, des utilisateurs de cette technologie ont inondé les réseaux sociaux avec des créations inspirées de l’esthétique Ghibli. Suite à cette frénésie, une supposée lettre de mise en demeure a circulé, attribuée au studio, suscitant un débat enflammé autour des droits d’auteur et de la créativité numérique.
Une tendance virale : l’effet Ghibli et ChatGPT
Depuis le 25 mars 2025, des contenus arborant le style enchanteur de Ghibli ont fleuri sur les plateformes sociales, propulsés par la capacité du chatbot de ChatGPT à générer des visuels en un clin d’œil. Même des personnalités telles qu’Emmanuel Macron ont partagé leurs propres créations, alimentant encore plus le buzz. Mais derrière cette vague créative se dessine un interrogatoire sur la légalité d’un tel usage des œuvres iconiques du studio : est-ce un hommage ou un vol de droits d’auteur ?
La fausse lettre et la polémique
Dans ce contexte, un utilisateur de X a affirmé avoir reçu une lettre de mise en demeure signée par le studio Ghibli, ce qui s’est avéré être une manipulation astucieuse. En réalité, ni la lettre ni l’application prétendue nommée « Gib », qui aurait permis de transformer des photos dans le style Ghibli, n’existent. Teej, le créateur à l’origine de cette blague, semble avoir joué sur la récente popularité du studio pour attirer l’attention. Cette « lettre » a cependant pris une ampleur telle que Ghibli a dû clarifier sa position via le média NHK, niant toute intention de poursuite judiciaire.
Un vide juridique autour des droits d’auteur
Cette situation met en lumière un vide juridique dans le domaine des droits d’auteur face à l’émergence de technologies comme l’IA. Dans leur communication, les responsables de Ghibli ont précisé qu’ils n’avaient émis aucun message d’avertissement, tout en s’interrogeant sur les implications éthiques de l’utilisation d’images générées par des systèmes automatisés. L’affaire révèle combien la distinction entre inspiration et violation peut être floue. Les réactions sur les réseaux sociaux varient, oscillant entre dénonciation et défense des créations numériques : « Crée ton propre style ! » ou « Prends un crayon et dessine ! » résonnent comme des échos de la discorde.
Hayao Miyazaki et l’IA : une tension persistante
Le cofondateur du studio, Hayao Miyazaki, a toujours manifesté son opposition à l’utilisation de l’intelligence artificielle dans la création artistique. Dans un documentaire de 2016, il affirmait : « Je pense sincèrement que c’est une insulte à la vie même. » Cette phrase, portée par sa philosophie créative, illustre la tension entre l’art traditionnel et les nouveaux outils technologiques qui disruptent le paysage de la création visuelle.
Les intentions derrière la blague
Derrière cette farce, l’auteur de la lettre semble avoir voulu attirer une audience tout en jouant sur les tensions sociétales actuelles sur le thème de la créativité et des droits d’auteur. En demandant aux utilisateurs de s’inscrire pour recevoir des mises à jour sur une application fictive, il a réussi un tour de force, transformant un simple canular en une captured d’informations précieuses sur des passionnés d’art numérique. Créer du faux pour brunir une réalité ? Un phénomène qui questionne notre rapport au digital et à l’authenticité des œuvres.
Le rôle d’OpenAI et les restrictions imposées
De son côté, OpenAI a apporté des précisions délicates. Lorsqu’interrogée sur les créations en rapport avec le style de Ghibli, une porte-parole a expliqué qu’OpenAI cherche à équilibrer la créativité de ses utilisateurs tout en respectant les œuvres d’art existantes. « Nous nous opposons à la production de contenu venant d’artistes vivants, mais nous permettons des créations inspirées par des studios qui ont une portée plus large. » Un rappel subtil que le monde numérique est en pleine mutation, où les industries créatives devront redéfinir leurs frontières face à l’innovation technologique.
